Programul lunii ianuarie al Teatrului German din Timișoara

Lysistrata 3.0

După Aristofan –– Regia: Niky Wolcz (a. G.)

Aristofan a fost martor la Războiul Peloponezului și a scris piese de teatru despre acele vremuri. Mai mult, a reușit chiar să scrie o comedie despre acest război – „Lisistrata”. În spectacol este vorba despre bărbații care declanșează războiul și despre femeile din Atena și Sparta care vor să aducă pacea refuzând să facă sex cu soții lor. După câteva încurcături, strategia femeilor e încununată de succes. Niky Wolcz, care a pus în scena acum mai bine de un an „Leonce și Lena” la TGST, nu numai că a redescoperit piesa „Lisistrata” pentru Teatrul German de Stat Timișoara, dar a și regizat-o. În timp ce un alt magician al teatrului, Helmut Stürmer, a făcut scenografia.

Bilete

Teatrul

De Pascal Rambert –– Regia: Pascal Rambert (a. G.)

Piesa a fost scrisă în doar câteva luni, în timp ce Pascal Rambert monta simultan spectacole pe mai multe continente. După cum subliniază autorul, este o ficțiune, chiar dacă actorii și actrițele de la TGST i-au furnizat materialul: amintiri, experiențe, vise. În cea mai mare parte, acestea erau legate de profesia de actor, deoarece scena este în centrul vieții. Mai simplu spus: Teatrul, ca și alte activități artistice, nu poate fi făcut pe lângă. Privind lucrurile din această perspectivă, toți împărtășesc experiența că nu există granițe între viața de pe scenă și cea presupus privată. În același timp, însă, acest lucru îi unește și face din teatru într-un anumit sens o afacere de familie. Cu atât mai mult atunci când, ca în cazul TGST, generația de mijloc și cea tânără au trecut prin mâinile celor mai în vârstă. Dacă ne uităm la cei 70 de ani de existență a TGST, ne dăm seama că istoria acestei scene germane din estul Europei Centrale, care, în esență, datează din secolul al XVIII-lea și a fost foarte bogată în evenimente, rămâne pe cât de fragilă, pe atât de demnă de protejat. Pascal Rambert reușește să arate TGST ca pe o navă de vis pe care toată lumea a rămas fidelă aceleași idei.

Bilete

Crăiasa Zăpezii

de Evgheni Schwarz –– Regia: László Béres (a.G.)

După ce Crăiasa Zăpezii îl sărută pe micul Kai, îl duce în regatul ei, departe în nord, unde totul este acoperit de zăpadă și gheață. Acolo Kai se plictisește și – deși nu și-a uitat bunica și prietena de joacă, pe Gerda – nu le mai iubește pe nicicare. I-a lovit oare un ciob de gheață inima, care acum este rece? Povestea a fost scrisă în perioada interbelică, autorul folosind motive ale basmului lui Hans Christian Andersen. Piesa nu doar că scoate în evidență foarte clar contradicția dintre emoție și rațiune ori dintre bogați și săraci, dar denunță și condițiile politice din perioada stalinistă, chiar dacă într-un mod voalat.

Bilete

Europa

de David Greig –– Regia: Alexandru Mihăescu

Acțiunea spectacolului se petrece într-o gară situată într-un oraș de graniță a Europei de est. Un tren plin cu pasageri oprește în stație. Printre ei se află și Morocco, un afacerist corupt care transportă clandestin votcă și doi refugiați – Savia și Katia – care își doresc să trăiască adăpostiți și în siguranță. Fiica șefului de gară, Adele, este fascinată de libertatea refugiaților și năzuiește să scape de influența tatălui ei și să exploreze lumea la fel cei doi. Prin rotunjirea unei povești de dragoste, textul dramatic se construiește pe tragedia pierderii și a dorințelor neîmplinite, dar și pe devoalarea miturilor și a stereotipurilor care însoțesc imaginea refugiatului. La David Greig, familia și apartenența sunt concepte care transcend pragmatismul avuției materiale și, prin urmare, pentru Savia și Katia, căminul reprezintă un loc spiritual de împlinire și de agonisire a unei înțelepciuni spirituale.

Bilete

Ținuturile joase

după Herta Müller –– Regia: Niky Wolcz (a.G.)

„Ţinuturile joase” este o colecţie de povestiri ale Hertei Müller, scriitoare germană originară din Banat care a fost distinsă în 2009 cu Premiul Nobel pentru literatură. La vârsta maturităţii, naratoarea îşi aminteşte de copilăria ei din Niţchidorf, de şcoală, de duminicile de la biserică, de jocurile copilăriei, mai apoi de serile de dans şi de experienţele de la oraş. Sunt evocate episoade ale acelor vremuri și readuse la viaţă personajele trecutului. Povestitoarea retrăieşte propriile temeri din copilărie, conflictele părinţilor ori micile pungășii ale sătenilor, fără însă ca ilustrarea acestei perspective subiective să fie lipsită de căldură şi umor.

Bilete

Crăiasa Zăpezii

de Evgheni Schwarz –– Regia: László Béres (a.G.)

După ce Crăiasa Zăpezii îl sărută pe micul Kai, îl duce în regatul ei, departe în nord, unde totul este acoperit de zăpadă și gheață. Acolo Kai se plictisește și – deși nu și-a uitat bunica și prietena de joacă, pe Gerda – nu le mai iubește pe nicicare. I-a lovit oare un ciob de gheață inima, care acum este rece? Povestea a fost scrisă în perioada interbelică, autorul folosind motive ale basmului lui Hans Christian Andersen. Piesa nu doar că scoate în evidență foarte clar contradicția dintre emoție și rațiune ori dintre bogați și săraci, dar denunță și condițiile politice din perioada stalinistă, chiar dacă într-un mod voalat.

Bilete

Dragonul

de Evgheni Schwarz –– Regia: Yuri Kordonsky (a.G.)

Un dragon a subjugat un oraș timp de secole. Locuitorii trebuie să-l hrănească cu mii de vaci, oi și găini și să-i sacrifice o fecioară în fiecare an. Dar oamenii s-au împăcat cu acest lucru, nimeni nu se revoltă împotriva lui, dimpotrivă, ba chiar consideră că stăpânirea balaurului le oferă siguranță. Într-o zi apare un tânăr, cavalerul Lancelot, care pune la îndoială această ordine. El se îndrăgostește de frumoasa Elsa, care urmează să fie sacrificată în acel an, și vrea să lupte împotriva dragonului. Dar practic nimeni nu-l vede ca pe un posibil eliberator sau nu ar fi dispus să-l sprijine în luptă. În 1943, autorul rus Evgheni Schwarz și-a îmbrăcat criticile la adresa regimului nazist german în haina unui basm. Parabola a rămas înspăimântător de actuală, căci autorul nu doar că satirizează dictaturile, ci arată și că arbitrariul și violența dăinuie pentru că oamenii au internalizat mecanismele și valorile unui astfel de sistem de guvernare. Cu toții purtăm balaurul în noi.

Bilete

TSCHICK. De ce am furat mașina

Adaptare scenică de Robert Koall –– Regia: Irisz Kovacs (a. G.)

Cu o mașină furată, adolescenții Maik și Tschick decid să fugă din Berlin și pornesc într-o călătorie care va devini o odisee. La finalul ei se află explorarea realității și autoexplorarea. Ei ajung să cunoască oameni care nu-și dedică viața consumului, dar care dau dovadă de bunătate și solidaritate. Maik și Tschick descoperă libertatea, poezia lumii și prietenia unuia față de celălalt. În același timp, Maik cunoaște pentru prima dată sentimentul dragostei cu Isa, o fată de aceeași vârstă care locuiește într-o groapă de gunoi și care, aparent, este și ea pe fugă. O odisee cool pentru tineri, care are la bază romanul cu același nume al lui Wolfgang Herrndorf, care a primit în 2011 Premiul german pentru literatură pentru tineret.

Bilete

Sidy Thal

Bilete

Sidy Thal

Bilete